Tout au long de l’année, Kenleur propose un programme riche de stages d’une à trois journées, pensées comme des temps d’apprentissage, de rencontre et de partage. Accessibles aux moniteurs, danseurs, musiciens, costumiers, responsables associatifs et jeunes pratiquants, ils permettent à chacun d’enrichir sa pratique tout en faisant vivre la culture bretonne dans son groupe.

Les terroirs occupent une place centrale dans cette offre. Du stage Terroirs et danses de Bretagne aux Kejadennoù, en passant par le Stage terroir sur le pays Bigouden, les participants explorent les répertoires de danse, le chant, la musique, les costumes et les archives filmées aux côtés de référents reconnus. Ces rendez-vous invitent à mieux comprendre les spécificités locales et à transmettre les styles avec justesse, dans une approche profondément ancrée.

La création artistique constitue un autre axe fort du programme. Les formations consacrées au spectacle, à l’écriture d’un projet pédagogique, à la création d’univers sonores, à la composition musicale assistée par ordinateur ou au montage de bandes-son offrent des outils concrets pour imaginer des spectacles cohérents, renforcer leur impact émotionnel et développer l’autonomie des groupes dans leurs productions.

Kenleur accompagne également la vie des associations à travers des journées dédiées à l’animation d’un atelier, à la motivation des bénévoles, au partage des responsabilités et à la gouvernance des groupes. D’autres rendez-vous préparent les évolutions de l’évaluation confédérale, avec un focus sur les nouvelles épreuves, l’étude des danses imposées et la formation des jurés, afin de construire une culture commune fondée sur la bienveillance et l’exigence.

Enfin, plusieurs formats plus ponctuels élargissent le regard des participants : la Journée des moniteurs enfants, l’École du spectateur, les conférences autour du costume et des Seiz Breur, ainsi que le cycle de visioconférences Morceaux choisis proposent d’explorer la création, le patrimoine vestimentaire et l’histoire culturelle bretonne à travers des approches vivantes, accessibles et résolument tournées vers la transmission.

Les formations longues de Kenleur sont de véritables parcours de spécialisation destinés à celles et ceux qui souhaitent approfondir durablement leurs compétences dans les domaines de la pédagogie, du costume et de la création artistique. Construites sur plusieurs sessions réparties dans l’année, elles alternent apports théoriques, expérimentations, échanges de pratiques et accompagnement personnalisé.

La Spécialisation Moniteurs enfants (5 jours) s’adresse aux moniteurs en activité comme à ceux qui souhaitent le devenir. Elle explore toutes les facettes de l’encadrement des jeunes : développement de l’enfant et de l’adolescent, psychomotricité, inclusion, gestion de groupe, création chorégraphique, musique, chant, rapport à la scène et relation avec les familles. L’objectif est de transmettre des outils concrets pour construire des séances vivantes et accompagner chaque enfant dans son parcours artistique.

La Spécialisation Costumes (6 jours) propose une immersion approfondie dans le vêtement populaire breton. Histoire, géographie des terroirs, sociologie, textiles, conservation, patronage, couture et recherche documentaire se complètent pour permettre aux participants de mieux comprendre, restaurer ou recréer les costumes avec exigence et fidélité. Un projet tutoré vient prolonger les apprentissages par une mise en pratique.

Enfin, le Stage Costume d’inspiration traditionnelle associe un week-end collectif à un accompagnement individualisé au sein des groupes. Véritable laboratoire de création, il guide les participants dans toutes les étapes d’un projet : de l’idée au dessin, du patron au choix des matières, jusqu’à la réalisation d’une silhouette contemporaine inspirée des patrimoines vestimentaires bretons.

D’octobre à avril, en Bretagne et dans le reste de l’Hexagone

Les Kejadennoù sont des rendez-vous privilégiés pour partir à la découverte de la diversité des terroirs de Bretagne. Guidés par des référents reconnus, les participants pourront approfondir plusieurs danses à travers un travail attentif sur la technique, le style, les particularités locales et les modes de transmission propres à chaque répertoire. Ces rencontres sont également l’occasion d’ouvrir ses horizons, de découvrir de nouvelles façons d’enseigner et de pratiquer la danse, mais aussi d’échanger avec des danseurs venus de différents groupes du territoire.

Un format convivial et accessible qui allie apprentissage, partage d’expériences et plaisir de danser ensemble.

Dimanche 4 octobre à Locoal-Mendon

• 9h30-17h
• Salle Emeraude, 3 rue Lann Ihuel
• Gratuit, chacun prévoit son pique-nique, Kenleur offre l’apéritif et le café
• Pour les danseurs expérimentés, maximum 4 danseurs par groupe
• Inscriptions jusqu’au 20 septembre sur ce lien

Cette journée d’étude s’adresse aux moniteurs, responsables de groupes, musiciens et danseurs souhaitant préparer les épreuves de danses traditionnelles. Elle constitue le rendez-vous incontournable pour découvrir et approfondir les nouvelles danses imposées. Aux côtés des référents de la danse, les participants exploreront donc les nouvelles danses imposées, en abordant aussi bien leur technique que leur style et leur esprit. L’apprentissage sera enrichi par des apports sur l’histoire des territoires concernés, les costumes, l’environnement culturel et les spécificités de l’accompagnement musical, afin de disposer de toutes les clés nécessaires à une transmission fidèle et éclairée. Cette première journée confédérale est un préalable indispensable mais a vocation à être prolongée par d’autres temps de formation organisés dans les territoires, au plus proche des groupes.

Une occasion privilégiée de rencontrer les référents, d’affiner sa pratique et de préparer sereinement la transmission de ces répertoires au sein de son groupe.

16-17-18 octobre à Mûr-de-Bretagne + 6-7 février à Auray

• Du vendredi 16 octobre 9h au dimanche 18 octobre 17h + du samedi 6 février 9h au dimanche 7 février 17h
• Mileade, Anse de Landroanec, Guerlédan + Kenleur, 1 rue de Suède, Auray
• 260€ la formation incluant l’ensemble des repas et l’hébergement en chambre partagée, 380€ si chambre seule, 160€ la formation sans hébergement
• Pour toute personne souhaitant acquérir des outils pour encadrer un groupe de jeunes danseurs, moniteurs en poste ou en devenir
• Inscriptions jusqu’au 1er octobre sur ce lien

Être moniteur enfants, c’est bien plus que transmettre des pas de danse : c’est accompagner des jeunes, faire grandir un groupe et éveiller le plaisir de la pratique artistique. Cette spécialisation propose cinq jours pour mieux comprendre l’enfant et l’adolescent, enrichir ses méthodes pédagogiques et découvrir de nouveaux outils pour préparer et conduire ses séances. Psychomotricité, inclusion, gestion du groupe, costume, musique, chant, création artistique, rapport à la scène ou encore relation avec les parents : de nombreux intervenants partageront leurs expériences et leurs savoir-faire. Une formation résolument pratique, qui alterne réflexions, échanges et mises en situation pour permettre à chacun de repartir avec des idées concrètes à mettre en œuvre dans son groupe.

Que vous soyez moniteur en activité ou que vous souhaitiez le devenir, venez développer vos compétences et votre créativité au service de la jeunesse !

16-17 octobre à Mûr-de-Bretagne

• Du vendredi 20h au samedi 23h
• Mileade, Anse de Landroanec, Guerlédan
• 80 € incluant la nuitée du vendredi, le petit-déjeuner, le déjeuner et le dîner du samedi, ou 120 € pour ceux qui souhaitent poursuivre sur la formation du dimanche (Gérer et motiver son groupe)
• Pours les responsable des groupes participant à l’évaluation ou souhaitant y participer dans un avenir proche
• Inscriptions jusqu’au 1er octobre sur ce lien

À l’approche de l’expérimentation du nouveau dispositif d’évaluation Kenleur en 2027, cette journée propose aux responsables de groupes, moniteurs, référents costumes et responsables artistiques de découvrir en détail le contenu des nouvelles épreuves, leur philosophie et leurs critères d’évaluation. À partir des éléments du règlement et des travaux de la commission Évaluation, les participants exploreront les attendus relatifs aux épreuves costume, défilé, danses imposées, terroir et projet associatif. Au-delà d’une simple présentation réglementaire, cette rencontre laissera une large place aux échanges, aux retours d’expérience et aux questions des participants. Elle permettra d’explorer collectivement le champ des possibles, d’identifier les marges de créativité offertes par le nouveau cadre et d’aider chaque groupe à construire un chemin cohérent en fonction de son identité, de ses ressources et de ses ambitions artistiques.

Échanger avec les membres de la commission et les autres participants pour préparer sereinement 2027

Dimanche 18 octobre à Mûr-de-Bretagne

• De 9h30 à 17h
• Mileade, Anse de Landroanec, Guerlédan
• 30 € déjeuner inclus
• Pour les administrateurs, membres de commissions, toute personne ayant des responsabilités ou souhaitant en prendre au sein de son association
• Inscriptions jusqu’au 1er octobre sur ce lien

Pourquoi s’engage-t-on dans une association ? Qu’est-ce qui donne envie de rester, de prendre des responsabilités et de contribuer à un projet collectif dans la durée ? Souvent, on entend dire « c’est épuisant, je suis le seul ou la seule à tout porter » et si cela pouvait s’organiser autrement ? En s’appuyant sur les expériences des groupes de Larmor-Plage, Kerfeunteun, Trescalan–La Turballe et Elliant, cette journée proposera de réfléchir aux ressorts de l’engagement bénévole, à la motivation des adhérents, à la valorisation des compétences de chacun et à la manière de construire une dynamique collective durable. Seront également abordées les questions du partage des responsabilités, des modes de gouvernance, de l’organisation interne, de la communication et de la gestion des ressources humaines bénévoles. L’après-midi, un regard professionnel permettra de découvrir des outils collaboratifs et des méthodes concrètes pour favoriser la participation de tous, mieux répartir les missions et permettre à chacun de trouver sa place au sein du projet associatif. Pour les responsables associatifs, administrateurs et membres des commissions, coordinateurs et bénévoles engagés dans la vie des groupes.

Une formation pour renforcer la vitalité de son groupe, faire grandir l’engagement collectif et permettre à chacun de s’épanouir durablement dans l’association.

Lundi 2 novembre, lundi 7 décembre, lundi 4 janvier, lundi 1er février et lundi 1er mars

• De 20h à 21h30
• En distanciel
• Gratuit
• Tout public
• Pas d’inscription préalable

Et si un simple objet pouvait raconter une famille, un terroir, les populations d’un pays ? À travers cette série de rendez-vous gratuits et ouverts à tous, Kenleur donne la parole à des spécialistes et passionnés des terroirs de Bretagne qui partageront leurs connaissances à partir d’objets du quotidien liés au vêtement : une photographie ancienne, une chaussure, un fer à godron, une épingle, un inventaire après décès ou encore un morceau de dentelle. Anecdotes, témoignages, usages, savoir-faire et histoire sociale se mêleront pour éclairer autrement la richesse du patrimoine vestimentaire breton.

Un format court, accessible et passionnant pour découvrir chaque terroir à travers les traces laissées par celles et ceux qui l’ont vécu.
• Lundi 2 novembre : le pays Chelgen avec Gwendal Jacob
• Lundi 7 décembre : le Porhoët avec Christian Brogard
• Lundi 4 janvier : le pays de Baud avec Élodie Trégouët
• Lundi 1er février : le pays malouin avec Guillaume Collin
• Lundi 1er mars : le pays Mitaod avec Annaëlle Mézac

7-8 novembre à Ploemeur

• Samedi de 9h30 à 23h30, dimanche de 9h30 à 17h00
• Lycée La Paix, 6 rue des Ormes
• 90 € le week-end incluant le déjeuner et le dîner du samedi, l’hébergement en chambre seule, le petit-déjeuner et le déjeuner du dimanche. 30 € le samedi seul ou le dimanche seul. 45 € le samedi avec soirée (déjeuner et dîner)
• Tout public
• Inscriptions jusqu’au 20 octobre sur ce lien

Ce stage propose une immersion au cœur des terroirs de Bretagne, en associant terroir, chant et collectage. Les participants pourront, à travers des collectages, la danse et le chant explorer les répertoires de l’Aven aux frontières du pays glazig (par Ar Vro Melenig), découvrir le pays de Lorient (par Bugale an Oriant) ou le pays paludier (par Strollad an Tour Iliz). Ils pourront également investir les répertoires chantés du pays de Josselin-Ploërmel, des pays de Loire-Vilaine (par Gilles David et Yves Huguel) ou de Haute-Cornouaille (par Christian Rivoalen). Un module consacré aux films de prospection et à la danse traditionnelle permettra de plonger dans les archives filmées, d’en comprendre les conditions de réalisation et de réfléchir à ce que ces documents nous permettent aujourd’hui de transmettre et de comprendre (par Michel Guillerme, entouré d’André Arhuero, de Pierrick Cordonnier et de Corentin Bagot). En soirée, un atelier autour de danses venues d’ailleurs sera proposé.

Un week-end riche et varié pour croiser les territoires, les répertoires, les sources et les regards et approfondir autrement notre connaissance du patrimoine dansé breton.

Programme

Samedi 7 novembre 2026

9h30-12h30, au choix :

• Elliant : à la frontière du pays glazig par Perig Kéroué, Damien Quiniou et Tristan Gloaguen d’Ar Vro Melenig (Elliant)
• Animer un atelier danse : transmettre, fédérer, faire grandir un groupe par André Arhuero

14h- 19h30 : Films de prospection et danse traditionnelle par Michel Guillerme (coordinateur de l’atelier), André Arhuéro, Pierrick Cordonnier et Corentin Bagot

21h- 23h30 : Répertoires dansés venus d’ailleurs

Dimanche 8 novembre 2026

9h-12h, au choix :

• Le pays de Lorient par Bugale an Oriant (Lorient)
• Chant du pays gavotte par Christian Rivoalen

14h- 17h, au choix :

• Le pays paludier par Strollad an Tour Iliz (Trescalan-La Turballe)
• Chants des pays de Josselin-Ploërmel et de Loire-Vilaine par Gilles David et Yves Huguel

Focus sur deux ateliers

Chant du pays gavotte (Haute-Cornouaille) avec Christian Rivoalen

Le chant à danser occupe une place centrale dans l’identité du pays gavotte et constitue l’un des marqueurs les plus forts de la culture de Haute-Cornouaille. À travers cet atelier, Christian Rivoalen, chanteur de kan ha diskan reconnu et fin connaisseur du patrimoine oral breton, proposera une immersion dans cet univers où la voix guide la danse et où la langue bretonne porte toute la richesse du répertoire.
Issu d’un milieu bretonnant et profondément ancré dans la tradition du pays gavotte, Christian Rivoalen s’est nourri de l’enseignement des grands chanteurs et chanteuses qui l’ont précédé. Son parcours de chanteur, de collecteur et d’acteur de la transmission lui permet aujourd’hui de porter un regard à la fois sensible et documenté sur ce patrimoine vivant. Son engagement au sein de Dastum l’a également conduit à participer activement à la sauvegarde, à l’étude et à la valorisation du patrimoine oral de Bretagne.
Au cours de ce stage, les participants découvriront les spécificités du chant du pays gavotte, ses mélodies, ses rythmes, ses phrasés et son rapport étroit à la danse. Ils seront invités à explorer les textes, la langue et les formes d’interprétation qui donnent toute leur profondeur à ce répertoire. Au-delà de l’apprentissage des chants eux-mêmes, il s’agira de mieux comprendre le contexte culturel dont ils sont issus et les mécanismes de transmission qui leur ont permis de traverser les générations.
Que l’on soit chanteur, danseur, musicien ou simplement curieux de la culture bretonne, cet atelier offre une occasion privilégiée d’approcher l’un des grands répertoires du patrimoine oral de Bretagne au contact d’un de ses plus fidèles passeurs.

Atelier « Films de prospection et danse traditionnelle » avec Michel Guillerme

« Dès la fin du XIXe siècle, mais surtout au XXe siècle, un certain nombre de personnes se sont intéressées aux traditions populaires dansées un peu partout en Europe et, naturellement, en Bretagne. Le collectage effectué « sur le tas » a donné naissance à de nombreux travaux écrits. Même s’il a le mérite d’exister, le collectage filmé a, quant à lui, été entrepris relativement tardivement. Peut-être parce que ces collecteurs n’avaient pas conscience que cette matière — la danse transmise par des personnes qui en étaient encore imprégnées — allait se révéler particulièrement fugace et disparaître rapidement ; peut-être aussi parce que les moyens techniques étaient limités, que les procédés de filmage étaient difficiles à maîtriser ou encore que leur coût était élevé.
Nous possédons malheureusement trop peu de documents filmés. Ils existent néanmoins, et de nouvelles archives réapparaissent parfois au gré de legs ou de découvertes. Les plus récentes relèvent souvent d’une démarche ethnographique particulièrement intéressante, favorisée par l’apparition de la vidéo qui a ouvert de nouvelles possibilités en matière de durée d’enregistrement et de coût. Les films plus anciens, réalisés avec des caméras amateurs parfois capricieuses ou en format Super 8, constituent également des témoignages précieux. Aussi riches soient-ils, ils demeurent souvent partiels et parfois difficiles à exploiter. C’est là toute leur ambiguïté : des sources imparfaites mais pourtant incontournables.
Au cours de cet atelier, nous visionnerons plusieurs documents d’archives et recueillerons les témoignages de collecteurs confrontés à ces différentes réalités. Nous nous interrogerons sur la valeur de ces documents, les conditions dans lesquelles ils ont été produits, ce qu’il est possible d’en tirer aujourd’hui, ainsi que sur la place qu’ils occupent dans notre patrimoine culturel. Nous évoquerons enfin les démarches de recherche qui nourrissent nos connaissances actuelles et l’enseignement de ce patrimoine dansé. »

Samedi 7 novembre à Ploemeur

• De 9h30 à 12h30
• Lycée La Paix, 6 rue des Ormes
• Cet atelier s’intègre à la formation « Terroirs et danses de Bretagne ». 90 € le week-end incluant le déjeuner et le dîner du samedi, l’hébergement en chambre seule, le petit-déjeuner et le déjeuner du dimanche. 30 € le samedi seul ou le dimanche seul. 45 € le samedi avec soirée (déjeuner et dîner)
• Pour tout moniteur ou animateur d’ateliers danse  
• Inscriptions jusqu’au 20 octobre

Animer un atelier danse, c’est bien plus qu’enseigner un répertoire : c’est faire vivre un projet collectif, transmettre une culture et donner envie de s’engager durablement. Cette journée permettra de découvrir les outils pédagogiques et les ressources mis à disposition par Kenleur, tout en échangeant sur les réalités rencontrées au sein des groupes. À travers le témoignage et le retour d’expérience d’André Arhuero, ancien responsable de la Kevrenn Alré, moniteur depuis plusieurs décennies et initiateur du projet fédérateur GR34®-Tro’dañs, les participants réfléchiront aux moyens de porter des projets ambitieux, de mobiliser les énergies, de construire une dynamique collective et de mener une idée jusqu’à sa concrétisation. Une attention particulière sera également portée aux méthodes de transmission, à la place de la convivialité et à la création de temps forts qui renforcent l’adhésion et le plaisir de pratiquer ensemble.

Une formation inspirante pour prendre du recul sur sa pratique, nourrir ses projets et renforcer la vitalité de son atelier.

7-8 novembre à Ploemeur + accompagnement personnalisé

• Du samedi 9h30 au dimanche 17h
• Lycée La Paix, 6 rue des Ormes
• Le coût de cette formation est estimé à 500€ : 250€ pris en charge par le groupe, 250€ pris en charge par la confédération Kenleur. Il comprend le week-end de formation à Ploemeur (pension complète pour deux personnes / 90€ par personne supplémentaire) et une journée de travail in situ. Dans le cas où un accompagnement complémentaire est souhaité, son financement sera assuré par le groupe.
• Tout public
• Inscriptions jusqu’au 20 septembre sur ce lien, note d’intention à compléter en ligne

Créer un costume, une coiffe, un personnage ou une silhouette contemporaine inspirée des patrimoines vestimentaires demande souvent de franchir plusieurs étapes délicates : passer de l’idée au dessin, du dessin au patron, puis du patron au choix des matières et à la réalisation. Destiné aux groupes portant un projet de création de costume, cette formation entend être un véritable laboratoire d’expérimentation pour accompagner les groupes dans cette démarche créative. Encadrés par des personnes ressources choisies en fonction de la nature de leur projet, les participants bénéficieront d’un week-end collectif de réflexion et d’échanges, complété par un accompagnement personnalisé au sein de leur structure. Cette année, Kenleur souhaite accompagner, via ce dispositif, six groupes, dont idéalement deux groupes d’enfants.
Concrètement, comment se passe l’accompagnement ?
Un premier week-end de travail est prévu les 7 et 8 novembre 2026. Il réunira l’ensemble des groupes accompagnés et les personnes ressources et a pour objectif d’engager le travail de réflexion autour de votre projet, pour que vous en ressortiez avec des croquis, des pistes pour avancer et mûrir le projet. Un deuxième temps de travail (une journée) sera organisé, au sein du groupe, à une date qui conviendra à chacune des parties. Sur la base de la note d’intention que vous nous adresserez, une personne ressource sera désignée pour chaque groupe, en lien avec le projet visé, l’esthétique attendue.

Calendrier

• Présentation de la note d’intention / présentation du projet : via ce questionnaire, au plus tard pour le 20 septembre
• Notification des projets sélectionnés / accompagnés au plus tard pour le 10 octobre
• Premier week-end de travail : 7 et 8 novembre 2026
Une occasion unique de faire mûrir un projet, de confronter ses idées à des regards extérieurs et de donner vie à des créations ambitieuses au service des spectacles et de la transmission.

Oser donner vie à des créations ambitieuses, nourries par les codes de nos terroirs et adaptées aux envies de chaque groupe.

Mercredi 11 novembre à Auray

• De 9h30 à 17h Kenleur, 1 rue de Suède
• Gratuit, chacun prévoit son pique-nique,
• Kenleur offre l’apéritif et le café
• Pour tout moniteur enfant en poste ou en devenir
• Inscriptions jusqu’au 20 octobre sur ce lien

Pourquoi prendre le temps d’écrire ce qui se transmet souvent de manière orale ? Parce qu’un projet pédagogique et artistique constitue le fil conducteur qui donne du sens à l’action du groupe, au-delà des changements de moniteurs, de responsables ou de générations de danseurs. Cette formation invitera les participants à formaliser les valeurs, les objectifs, les méthodes d’apprentissage et les ambitions artistiques de leur atelier enfants ou adolescents, afin d’inscrire leur action dans la durée. En s’appuyant sur des exemples concrets et sur les démarches développées au sein de plusieurs groupes, en se reposant, s’ils le souhaitent, sur la trame proposée par la confédération, les stagiaires réfléchiront à la place de la culture bretonne, de la création, de la transmission, du vivre-ensemble, de l’autonomie des jeunes et de l’éducation populaire dans leurs projets.

Une formation pour prendre du recul, clarifier ses intentions et construire un véritable cap collectif au service des jeunes et de l’avenir du groupe.

20-21-22 novembre + 16-17 janvier + 20-21 mars à Auray

• Du vendredi 19h30 au dimanche 17h puis du samedi 9h au dimanche 17h
• Kenleur, 1 rue de Suède
• 370€ la formation incluant l’ensemble des repas et l’hébergement en chambre partagée, 480€ si chambre seule. 250€ la formation sans hébergement
• Pour tout personne s’intéressant aux vêtements populaires de Bretagne
• Inscriptions jusqu’au 20 octobre sur ce lien

Cette spécialisation propose une découverte approfondie du vêtement populaire en Bretagne, en croisant les approches historiques, géographiques, sociologiques et techniques. Au fil de la formation, les participants aborderont l’histoire du costume, les matériaux et textiles, la conservation des collections, le patronage, la couture, la recherche documentaire et les démarches de reconstitution. Des modules spécifiques seront consacrés aux coiffes, au blanc (dessous, chemises et linge), aux bijoux, aux chapeaux, aux chaussures ainsi qu’aux relations entre mode citadine et mode traditionnelle. Ponctuée d’échanges d’expériences, de témoignages et d’un projet tutoré, cette formation permet d’acquérir des connaissances solides tout en développant un regard critique sur les pratiques de conservation, de création et de transmission.

Une occasion unique d’approfondir sa connaissance du costume breton et de renforcer les compétences indispensables à la valorisation de ce patrimoine vivant.

28-29 novembre à Auray

• Du samedi 9h30 au dimanche 17h
• Kenleur, 1 rue de Suède
• 90 € le week-end incluant le déjeuner et le dîner du samedi, l’hébergement en chambre partagée, le petit-déjeuner et le déjeuner du dimanche, 120 € si chambre seule. 60 € le week-end sans hébergement
• Pour toute personne prenant part ou désireuse de s’investir dans la réflexion et la création de spectacles
• Inscriptions jusqu’au 1er novembre sur ce lien

Comment faire avec la matière culturelle bretonne ? Comment créer des spectacles ? Pourquoi le faire ? La première étape serait déjà de pouvoir se définir individuellement, puis collectivement. Comment, alors, peut-on imaginer la démarche de création en Bretagne contemporaine ? Partant de là, ce week-end de spécialisation propose un temps de réflexion, de partage et d’expérimentation autour des démarches artistiques : l’enjeu, ici, est bien d’ancrer la création dans une filiation culturelle tout en osant explorer de nouveaux chemins. Kenleur confie le soin à Gildas Sergent de coordonner ces échanges et travaux à travers des témoignages de groupes aux parcours variés, des mises en pratique et des échanges. Les personnes participantes interrogeront les mécanismes de la création collective et la manière de faire émerger des propositions sincères, singulières et porteuses de sens. Au-delà des questions artistiques, la formation abordera également la capacité des spectacles à fédérer des personnes d’origines, de parcours et de sensibilités différentes autour d’une aventure commune, qui persiste au-delà de la scène. Pour reprendre les termes de Gildas Sergent : il faudrait « oser devenir des leviers de la matière culturelle bretonne et pas, trop simplement, passer un coup de pinceau avec de la peinture dorée, imaginant la faire briller. » Où en est-on aujourd’hui ? Et demain ?

Un week-end pour prendre de la hauteur, nourrir son imaginaire et oser devenir un véritable levier de la matière culturelle bretonne plutôt que de simplement en reproduire les apparences.

9-10 janvier à Pont-l’Abbé

• Du samedi 9h au dimanche 17h
• Le Triskell, rue Mstislav Rostropovitch
• 90 € le week-end incluant le déjeuner et le dîner du samedi, l’hébergement en chambre partagée, le petit-déjeuner et le déjeuner du dimanche, 120€ si chambre seule. 60 € le week-end sans hébergement
• Tout public
• Inscriptions jusqu’au 20 décembre sur ce lien

Kenleur entend renouer avec les grands stages terroirs, ces rendez-vous privilégiés qui invitent à explorer un territoire dans toutes ses dimensions durant un week-end complet. Pour cette édition 2027, direction le Pays Bigouden, l’un des terroirs les plus emblématiques de Bretagne, à travers une approche mêlant histoire, danse, musique, chant et vêtement. Aux côtés de Serge Duigou, Solenn Boënnec, Marie-Aline Lagadic, Klervi Rivière, Laurent Bigot, Rozenn Tanniou et de nombreuses personnes ressources du terroir, les participants découvriront les grandes étapes de l’histoire locale, les spécificités ethnographiques et vestimentaires, la gastronomie bigoudène (les fameuses kouign notamment), les répertoires chantés, les traditions musicales ainsi qu’un large panorama des danses du pays bigouden. Le stage pourrait également être l’occasion de découvrir le tout nouveau Musée Bigouden, dont la réouverture est annoncée à la fin de l’année 2026.

Une immersion au cœur d’un terroir de référence pour mieux comprendre les liens qui unissent danse, musique, chant, histoire et identité culturelle.

Samedi 16 janvier à Auray

• De 9h30 à 17h30
• Kenleur, 1 rue de Suède
• 30 € déjeuner inclus
• Pour les musiciens et compositeurs
• Inscriptions jusqu’au 20 décembre sur ce lien

La création musicale est aujourd’hui à la portée de tous grâce à des outils simples et accessibles qui permettent de composer, arranger et produire des univers sonores de qualité. Animée par Etienne Chouzier, cette formation destinée aux musiciens-compositeurs proposera une exploration de l’univers de la dramaturgie d’un spectacle mais aussi une découverte concrète des principes de la musique assistée par ordinateur (MAO) et de logiciels dédiés à la composition, à l’enregistrement et au traitement du son. Les participants apprendront à construire une bande-son cohérente, à créer des ambiances, à assembler différentes sources musicales, à intégrer des voix ou des instruments et à utiliser des séquenceurs pour isoler, transformer ou réorganiser des éléments sonores. Au-delà de la technique, la formation invitera chacun à réfléchir à la place de la musique dans l’écriture d’un spectacle et à la manière dont elle peut soutenir une intention artistique, une narration ou une émotion que ce soit en recourant à de la MAO ou par la présence de trois musiciens en acoustique.

Une journée pour découvrir de nouveaux outils de création, développer son autonomie et enrichir ses projets artistiques par une approche musicale inventive et contemporaine.

30 janvier à Auray

• De 9h30 à 17h30
• Kenleur, 1 rue de Suède
• 30 € déjeuner inclus
• Tout public
• Inscriptions jusqu’au 1er janvier

Au début du XXe siècle, le mouvement des Seiz Breur a profondément marqué les arts bretons en cherchant à concilier enracinement culturel et modernité. Cette journée d’étude proposera de découvrir l’histoire de ce collectif d’artistes, ses figures majeures, ses inspirations et son influence sur les domaines aussi variés que les arts décoratifs, l’architecture, l’illustration, le mobilier ou encore la création textile. Une attention particulière sera portée à l’impact du mouvement sur le patrimoine vestimentaire breton, à travers l’évolution des représentations du costume, les démarches de création inspirées des traditions locales et la manière dont les Seiz Breur ont contribué à renouveler le regard porté sur la culture bretonne. Grâce aux interventions de membres du collectif Pevarzec et Sonia de Puineuf, à partir d’exemples concrets, de documents d’époque et d’échanges collectifs, les participants seront invités à réfléchir aux liens entre patrimoine, création contemporaine et identité culturelle.

Une journée pour mieux comprendre comment des artistes ont su puiser dans l’héritage breton pour imaginer une esthétique nouvelle dont l’influence se fait encore sentir aujourd’hui.

Dimanche 24 janvier à Mûr-de-Bretagne

• 9h30-17h
• Complexe sportif départemental, 106 rue du Lac, Guerlédan
• Gratuit, chacun prévoit son pique-nique, Kenleur offre l’apéritif et le café
• Pour tout moniteur enfant en poste ou en devenir
• Inscriptions jusqu’au 20 décembre sur ce lien

Une journée pour renouveler ses pratiques, partager ses expériences et repartir avec de nouvelles idées à mettre en œuvre avec les jeunes. Le matin, place aux outils et aux exercices pour mettre les enfants en mouvement, les impliquer dans la danse et les accompagner dans une véritable démarche de création, avec les savoir-faire de groupes de la confédération et de l’association « Danses à tous les étages ». L’après-midi, Gwenaël Le Viol proposera une réflexion collective et des exercices pratiques autour des multiples possibilités offertes par le spectacle scénique, dans la continuité du travail mené autour du défilé en 2025.

Une journée vivante et participative pour enrichir sa boîte à outils et faire évoluer la pratique artistique des jeunes !

Dimanche 21 février à Pontivy

• Du samedi 18h au dimanche 16h
• 40€, dîner du samedi, nuitée, petit-déjeuner et déjeuner du dimanche
• Pour les jeunes danseurs de 13 à 18 ans ayant au moins trois ans d’expérience en cercle ou ayant pris part à des projets confédéraux
• Inscriptions jusqu’au 20 janvier sur ce lien

Observer, analyser, comprendre et exprimer un avis argumenté : autant de compétences précieuses pour enrichir son regard sur la danse et le spectacle vivant. Pour les jeunes danseurs de 13 à 18 ans ayant au moins trois ans d’expérience en cercle ou ayant pris part à des projets confédéraux, ce parcours propose aux jeunes danseurs de découvrir les clés de lecture d’une création artistique, d’apprendre à formuler une critique constructive et de développer leur sens de l’observation. À travers des temps d’échange, des mises en situation et l’analyse de spectacles, les participants seront invités à confronter leurs points de vue et à affiner leur compréhension des choix artistiques.

Une formation originale qui permet de devenir un spectateur éclairé tout en nourrissant sa propre pratique de la danse et sa culture artistique.

Samedi 13 février à Auray

• 9h30-16h30
• Kenleur, 1 rue de Suède
• Gratuit, chacun prévoit son pique-nique, Kenleur offre l’apéritif et le café
• Tout public
• Inscriptions jusqu’au 20 janvier sur ce lien

À travers le regard de Marie-Françoise Perron, issue d’une lignée de maîtresses couturières des pays d’Hennebont et de Languidic et engagée dans les travaux de recherche menés autour du château de Quistinic, cette conférence invite à remonter aux sources du vêtement breton. En s’appuyant sur les inventaires après décès des XVIIe et XVIIIe siècles, elle explorera les tissus, les couleurs, les garde-robes et les usages vestimentaires d’avant la Révolution. Les participants découvriront également les circuits commerciaux qui alimentaient la Bretagne, l’influence de la Compagnie des Indes sur les modes vestimentaires de la région lorientaise ainsi que les héritages qui subsistent encore aujourd’hui. Enfin, un éclairage original sera porté sur la corporation des couturières, son organisation et son vocabulaire spécifique, ouvrant une fenêtre passionnante sur les savoir-faire et les métiers du vêtement.

Une conférence qui relie histoire, économie, société et costume pour mieux comprendre les racines de notre patrimoine vestimentaire.